1=C 6/8 【奥】莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》
典雅的行板
3·4 3 5 5 2·3 2 4 4 1 1 2 2 3 54 3 2
3·4 3 5 5 2·3 2 4 4 1 2 3 4 3 2 1 0
3、 注意不要把6/8拍唱成3/4拍，引导学生仔细体会、感受。 好了，这下我们又可以听到小精灵们的歌唱了。听一听吧，我们可要轻轻拍手为他们伴奏呀。（范唱）
我们都来唱一唱吧。
这就是奥地利作曲家莫扎特的《A大调钢琴奏鸣曲》的片段，从这样的片段中你感受到什么心情。
三、总结下课
师，那么让我们一起来和小镇上的人们感受小精灵的乐章吧。（听全曲）
第三课时
教学内容：听 樱花 故乡的亲人 教学目标：通过欣赏，熟悉《樱花》《故乡的亲人》这两首歌曲的音调，感受歌曲情绪的特点，比较和感受合唱及不同音色的不同表现力。
教学重点难点：比较不同演唱形式和不同音色的表现力。 教学准备：磁带、录音机、歌谱
教学过程：
一、导入
师：抢答：哪里的《凤阳花鼓》？谁能完整的演唱《凤阳花鼓》？
二、听《樱花》
教材分析：
《樱花》是一首流行世界的日本民歌。樱花是日本的国花，每年春天都开花。歌曲生动地表现了日本人民在阳春三月观赏樱花时的喜悦心情。全曲共14小节，乐段结构（4+6+4），4/4拍，调式为日本特有的“都节”调式，由“3、4、6、7、1”五个音构成，旋律进行多为大、小二度和大三度，各乐句的落音分别为4、7、3，偶尔出现增四度的大跳音程，这些都是这首歌的特点。歌曲的旋律舒展、优美，富有浓郁的日本民歌色彩。
1、出示《樱花》歌谱演唱
师：我们来唱一唱这样的旋律。
2、感受乐曲的曲调
师：正如大家想到的，这是日本的民歌《樱花》，日本民间特色的曲调跟我们中国的民歌比较一下。由“3、4、6 7 1”五音构成的，便是日本特有的“都节”调式，而中国的民歌中以“6 1 2 3 5”五音构成。
3、感受乐曲的情绪 师：那么我们来感受一下日本的樱花，从中你感受《樱花》的旋律怎样？歌曲是通过什么样的演唱形式来表达歌曲的？其中发生了变化，你又感受到什么？
4、跟录音学唱歌曲。
三、听《故乡的亲人》
《故乡的亲人》是美国作曲家斯蒂芬·福斯特于18xx年创作的歌曲，全曲由再现的单二部曲式构成，第一乐段由两个平行关系的乐句构成，第二乐段的第一乐句形成^***，第二乐句则再现第一乐段的末乐句结束。歌曲旋律质朴、深情，表现了远离家乡的漂泊者怀念故乡亲人的真挚感情，具有浓郁的赞美诗风格。现为美国佛罗里达州的州歌。
1、 感受乐曲情绪。
2、 师：现在我们从日本在飞到美国的佛罗里达州。听那里的人们正唱着他们的州歌来欢迎我们呢！（听全曲）
3、 这就是我们听到的《故乡的亲人》，由美国作曲家斯蒂芬·福斯特写于18xx年，那么歌曲表达了什么情感呢？我们来轻轻跟着哼一哼。
2、感受演唱形式和音色
师：那么是通过怎样的演唱形式来表达的？其中有一段是男声领唱，你觉得怎样？如果用女声来领唱，效果怎样？看来设计演唱的形式也得巧安排。
四、完成课后的作业：
（1） 先欣赏，后选择。
《樱花》的旋律是 。
a·舒展、优美的 b·欢快、活跃的 c·刚劲、有力的
这首歌的演唱形式是 。
a·二重唱 b·齐唱 c·童声合唱
跟着录音学唱这首歌。
（2） 先欣赏，后讨论。
《故乡的亲人》表达了人们怎样的情感？
这首歌是用什么形式演唱的？旋律有什么特点？
五、总结下课
第四课时
一、教学安排 ：八孔竖笛《四季歌》
二、常规练习 ：1、 师生礼仪。2、 发声练习。
三、八孔竖笛《四季歌》。
1、 教材分析：
《四季歌》原为一首日本歌曲。全曲共四个乐句，旋律反复时为节奏同步的二声部。该曲的旋律基本处于竖笛的中、高音区，演奏的技术难度不大，比较宜于表现。合奏部分为平行三、四、五度的进行，其和声效果与我们前面学过的内容有所区别，请学生自己感受、体会其和声效果。
2、 演奏要求：
（1） 要奏得连贯、流利，四拍的长音一定要奏足时值。
（2） 保持二声部的和谐，吐音不要过于用力。
3、 学习过程：
（1） 出示旋律 ：听范奏，感受乐曲的情绪、速度。
（2） 视唱旋律，熟悉该乐曲。
（3） 练习吹奏，明确要求。
四、作业：练习吹奏八孔竖笛《四季歌》。
，五年级下册第七课《亲爱的回声》教学设计